Картина «Спальня Ван Гога в Арле» — одна из самых знаменитых работ художника. В этой статье я бы хотела рассказать именно о ней. На этой картине Ван Гог изобразил тесную комнату в Арле, где он жил с мая 1888 года. Художник снял дом на юге Франции, в городе Арль, а точнее целых 4 комнаты. В одной находилась мастерская художника, в другой — его спальня, в третьей на некоторое время поселился художник Поль Гоген, а четвертая была отведена на бытовые нужды.
Существует три версии картины. Композиционно они ничем не отличаются. Разница заметна по большей части в цветовых оттенках. Если приглядеться, то на разных версиях картин изображены разные портреты людей.
Дом, в котором жил Ван Гог, часто называют «Желтым домом». Это связано с тем, что художник видел здание при ярком солнечном свете в его любимых желтоватых оттенках. «Желтый дом» — любимое место художника.
Желтый цвет — высшая просветленность любви. Солнце и свет, по счастью, можно выразить при помощи желтого, бледного желто-зеленого, лимонного и золотого. Как прекрасен желтый цвет!
Винсент Ван Гог
Интересные факты, связанные с картиной Винсента ван Гога «Спальня в Арле»:
- В картине можно увидеть еще одну картину. Она называется «Дуб на скалах» (июль, 1888). Помимо нее, на стенах висят портреты Эжена Боша и лейтенанта Милле (в первой версии картины). На втором и третьем вариантах можно увидеть автопортрет художника.
- За стенкой кровати развешаны любимые синие блузы художника и его соломенная шляпа.
- Есть отдельная картина одного из стульев — «Кресло Поля Гогена».
- На стене справа под портретами расположены японские гравюры. В этот период Ван Гог увлекался и вдохновлялся японским искусством.
- Первая версия картины написана в октябре 1888. За два года до смерти художника.
Из письма Винсента Ван Гога брату Тео:
То, что писал Винсент об этой картине своему брату Тео лучше всего объясняет ее смысл: «Мне пришла в голову новая идея, и вот набросок к ней… на сей раз это просто моя спальня; только цвет здесь должен все сделать и, придавая своей простотой стильное благородство вещам, вызвать мысли об отдыхе или вообще — обо сне. Одним словом, взгляд на картину должен дать отдых уму или, скорее, воображению.
Стены бледно-фиолетовые. Пол из красной плитки. Дерево кровати и стульев — желтые, цвета свежего масла, простыни и подушки — очень светлого, зеленоватого лимона. Покрывало алое. Окно зеленое. Туалетный столик оранжевый, таз голубой. Двери сиреневые.
И все это — больше ничего нет в этой комнате с закрытыми ставнями. Простые очертания мебели еще раз должны подчеркнуть полный покой. Портреты на стенах и зеркало, и полотенце, и одежда. Рама — поскольку в картине нет белого — должна быть белой. Это своего рода реванш за вынужденный отдых, которым я обязан был воспользоваться. Я снова буду работать над ней весь день, но ты видишь, как прост замысел. Я обошелся без оттенков и ярко выраженных теней, она написана жидко, свободными плоскостями, наподобие японских гравюр.»
О картине «Спальня Ван Гога в Арле» (1888)
Спальня Ван Гога отражает внутренний мир художника. «Он использовал цвета и формы, чтобы выразить свои ощущения от предметов, которые изображал, и хотел, чтобы это почувствовали другие» (Э. Гомбрих) Через предметы и их расположение мы можем больше узнать о душевном состоянии художника. Например, в комнате присутствуют пары предметов: две подушки, две створки окна, два стула, два портрета. Таким образом, это рассеивало чувство одиночества художника. Дарило ему ощущение покоя и уравновешенности.
Также стоит обратить внимание на цвета, которые использует художник. Ван Гог по приезду в Арль страстно одержим желтым. Это связано с обострением психического недуга. Он существенно влияет на его восприятие действительности. Художник видит мир в зелено-желтоватых оттенках и окрашивает им фрагменты картин.
Более того, мы можем понять по картине, чем увлекался художник в последние годы своей жизни — его вдохновляло японское искусство, гравюры.
Зеркало в спальне Ван Гог купил специально для того, чтобы писать автопортреты. Самый известнейший написан после ссоры с Полем Гогеном. Как раз таки при помощи этого зеркала. На «Автопортрете с трубкой» художник изображен с отрезанным ухом.
Оставить комментарий